Lauren Collin, 37 ans, diplômée de l’ESAG Penninghen, est une artiste aux talents multiples, oscillant entre l’architecture et la plasticité. Après avoir œuvré pendant plus de trois ans comme architecte d’intérieur au sein du prestigieux cabinet Gilles & Boissier, elle s’affirme désormais comme une plasticienne de renom, spécialisée dans le travail du papier.

Lauren a créé sa propre technique, repoussant les limites du dessin traditionnel. Abandonnant le crayon au profit de scalpels, elle sculpte la matière avec une précision fascinante. Par des entailles minutieuses, elle fait surgir, de l’épaisseur d’une feuille de papier aquarelle, des pétales qui captent la lumière et révèlent un jeu subtil entre ombre et lumière. Chaque geste, répété et maîtrisé, compose un mouvement, une mélodie visuelle qui transforme le papier en une matière vivante, texturée, aux variations infinies.

Son œuvre a été remarquée dès ses premières expositions. En septembre 2014, elle est présentée au Musée des Arts Décoratifs de Paris, dans le cadre de l’exposition AD Intérieurs, sur le stand de Gilles & Boissier. Cette première apparition la place sous les feux des projecteurs, et elle est rapidement invitée à exposer dans plusieurs galeries parisiennes, dont la Galerie Dutko et la Galerie Octagone.

En mars 2016, Lauren inaugure sa première exposition personnelle à la galerie Dutko, rue Bonaparte. Peu après, en novembre 2016, ses œuvres récentes sont mises à l’honneur au showroom Christian Liaigre à New York.

Son art s’inscrit également dans des projets d’envergure. En 2017, le cabinet Culture in Architecture, chargé de la restauration de l’Hôtel de Crillon, lui commande 17 pièces pour les chambres et suites, dont un portrait sculpté de Marie-Antoinette, réalisé en collaboration avec l’artiste Pascal Danguin.

En décembre 2017, la Galerie Dutko lui accorde une carte blanche pour une nouvelle exposition personnelle, où Lauren enrichit son travail d’aquarelle et de cire dorée. Ce mariage de textures et de couleurs donne naissance à des pièces d’une rare poésie, où chaque pétale de papier semble danser sous le pinceau de l’artiste.

Au fil des années, Lauren s’est orientée vers des créations sur-mesure pour de prestigieux hôtels, tels que SENSEI Porcupine Creek et le Four Seasons Lanaï, où elle a travaillé sur des formats monumentaux. Elle continue également d’explorer de nouveaux horizons, transposant ses œuvres dans d’autres matériaux, notamment pour l’Hôtel Fleur de Loire.

En 2022, elle participe à l’exposition Fascination Paper au Musée Gustav Lübcke à Hamm, en Allemagne, aux côtés de grands maîtres du savoir-faire du papier.

En 2023, elle collabore avec la brodeuse d’exception Virginie Renault, créant une série d’œuvres délicatement perlées qui seront exposées à Tokyo, au Japon.

Depuis plus de dix ans, Lauren continue d’évoluer dans son univers, avec une sensibilité toujours renouvelée, cherchant sans cesse à repousser les frontières de la matière qui la fascine le plus : le papier.

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 Lauren Collin, 37 years old, a graduate of ESAG Penninghen, is a versatile artist with a range of talents. Having worked as an interior architect for over three years at the renowned firm Gilles & Boissier, she has since emerged as a distinguished visual artist, specializing in the art of paper.

Lauren has developed her own unique technique, pushing the boundaries of traditional drawing. Abandoning the pencil, she instead works with scalpels, carving the paper with precision. Through delicate cuts, she brings to life petals from the thickness of watercolor paper, capturing light and creating a subtle interplay of shadow and light. Each repeated gesture becomes a movement, a visual rhythm that transforms the paper into a living, textured material with endless variations.

Her work was first noticed during her debut exhibitions. In September 2014, she exhibited at the Musée des Arts Décoratifs in Paris as part of the AD Intérieurs exhibition, on the Gilles & Boissierstand. This initial presentation brought her into the spotlight, and she was soon invited to exhibit in several Parisian galleries, including the Galerie Dutko and Galerie Octagone.

In March 2016, Lauren held her first solo exhibition at the Galerie Dutko on Rue Bonaparte. Later that year, in November 2016, her recent works were showcased at the Christian Liaigre showroom in New York.

Her art has also been part of major projects. In 2017, the Culture in Architecture studio, responsible for the restoration of the Hôtel de Crillon, commissioned 17 pieces for the hotel’s rooms and suites, including a sculpted portrait of Marie-Antoinette created in collaboration with artist Pascal Danguin.

In December 2017, the Galerie Dutko gave her carte blanche for a new solo exhibition, where Lauren enriched her work with watercolor and gilded wax. This fusion of textures and colors gave rise to pieces of rare poetry, where each paper petal seemed to come alive under the artist’s brush.

Over the years, Lauren has focused on creating bespoke, large-scale works for prestigious hotels such as SENSEI Porcupine Creek and Four Seasons Lanaï, while continuing to explore new techniques, transposing her creations into other materials, including for the Hôtel Fleur de Loire.

In 2022, she participated in the Fascination Paper exhibition at the Gustav Lübcke Museum in Hamm, Germany, alongside renowned global masters of paper art.

In 2023, she collaborated with exceptional embroiderer Virginie Renault, creating a series of delicately beaded works that will be showcased in Tokyo, Japan.

For over ten years, Lauren has continuously evolved within her universe, always infusing her work with renewed sensitivity, constantly pushing the boundaries of the material that fascinates her most: paper.